Tillsammans med Emmi och Jessica gör jag en liten serie om bildredigering. Som jag skrev förra gången: en bild är inte klar bara för att den är tagen och finns i kameran; det innebar snarare att bara halva jobbet är gjort.

Vår serie är i tre delar och förra gången redigerade vi sportfoto; här kan du läsa mer om det och kika in hos Emmi och Jessica! Jag fotar i raw-format och redigerar i Camera Raw (följt av några steg i vanliga Photoshop).

Den här gången redigerar vi porträttbilder – och just porträtt av olika slag tillhör min favorit när det kommer till fotografering. Här kan du läsa Emmis inlägg! Och här kan du läsa Jessicas inlägg!

I såväl min fotografering som min redigering har jag en stil som är lite ”perfekt operfekt”; jag gillar att få in en släng spontanitet i bilden och tycker det är härligt med ett gapskratt till exempel.

När jag fotar porträtt väljer jag antingen mitt 50 mm objektiv, eller som här nedan: mitt 35 mm. Bilden är fotad i läge AV med bländare 2,8 (en jättelåg bländare, typ 1,8 gör att fokuspunkten blir skarp men allt annat runt omkring oskarpt).

Jag tycker också att de allra bästa porträttbilderna blir snyggast när man har en uttänkt back drop (bakgrund). Jag älskar grå lador, som på bilden nedan. Vid samma tillfälle som vi fotade nedan ställde jag mig också framför en röd lada; men det är en svårare bakgrund eftersom allt det röda färgar av sig på hudtonen på grund av ljuset – och gör det mesta rätt så svårredigerat.

Nedan ser du bilden före och efter min redigering:

Jag har valt att redigera bilden rätt så ”kall” med en del blåtoner. Häng med på hur jag gjort:

Jag tycker att det viktigaste i en bild är ljuset; så när jag öppnar bilden i Camera Raw drar jag upp exposure till +0,40.

Här har jag dragit i fler reglage som handlar om ljus; highlights, shadows och whites. Till skillnad från andra motiv (t.ex. landskap) så vill jag ha jättemycket ljus (och kontrast) i mina porträttbilder.

Här nedan har jag mött upp allt ljus med mycket kontrast, en hel del blacks och ett uns clarity. Det gör att det blir väldigt mycket färg i bilden, och det ska vi ordna snart…

Jag drar ner saturation rätt så mycket, och ökar på vibrance. På så sätt får jag en skönare färgsättning som blir mer naturlig och inte lika intensiv.

För att få bort det gula drar jag lite i temperatur och tint; temperature drar jag åt det blå hållet och ting drar jag åt det gröna.

På den andra redigeringsfliken i Camera raw (tone curve) väljer jag att lätta upp darks och förstärka shadows; alltså jag gör det ljusa ljusare och det mörka mörkare – vilket ger än mer kontrast.

På den tredje fliken justerar jag amount, radius och detail – och så drar jag upp luminence lite för att skapa lite glow. Det blir inga jätteskillnader här; men det är de små detaljerna som gör det…

Att få till den perfekta ansiktstonen är lite av ett gissel; hade min porträttbild varit en närbild hade jag sett över hur huden såg ut – men i den här bilden fokuserar jag bara på att få till rätt hudton. Jag lättar lite på luminance för färgen orange vilket lättar upp ansiktet lite. Jag lättar också upp den blå tonen eftersom den är rätt kompakt i färgen och kan tynga ner bilden lite i intrycket.

På fliken split toning kan man göra massor med färgtonen på bilden men jag väljer att bara justera skuggorna i bilden och gör dem lite blåare för att få en ännu kallare bild. Det är ju vinter!

Här kommer vinjetteringen – som skapar djup i bilden!

Jag klickar i penselfunktionen på menyn ovanför bilden och målar lite över mina ögon och högt uppe på kindbenet; här lägger jag mer ljus för att öppna upp ansiktet ännu mer så att ögat dras direkt dit när vi tittar på bilden.

Sedan drar jag in lite ljus från höger i bilden; eftersom det är dit jag tittar åt. På så sätt förstärker jag bilden och skapar dynamik.

…från vänster gör jag tvärtom; och drar in lite skuggor. Jag vill ha liv i min bild; trots att den är jättestatisk.

Jag öppnar min bild i Photoshop och det första jag gör är att redigera storleken på den; alla ändringar jag gör i Photoshop bör göras på den storlek som vi vill ha bilden i. Min blogg har t.ex. 980 px bildbredd.

När jag förstorar bilden och går igenom detaljerna ser jag att min jacka har några vita fläckar på sig så jag städar till den med en spot healing brush tool.

Det sista jag gör är att lägga på mer skärpa genom filter –> sharpen –> unsharp mask. Jag väljer radius 0,2 och amount 120%.

Sådär, då var den klar:

Om du är nyfiken på redigering och vill lära dig mer så kan jag rekommendera svenska sajten Moderskeppet som har kurser (både gratis och de som kostar) i fotografering, Photoshop, Lightroom och en hel del annat. YouTube är också en bra källa; sök upp Phlearn Photoshop and Photography Tutorials till exempel! Om du vill läsa mer från mig så kika nedan:

 

Fototips för bloggare

 

> Kvinnliga fotografer jag inspireras av (och några av mina bilder)

> Gör din partner till bloggfotograf – tre tips som funkat för mig

> Den absolut bästa tiden att fota

Jag har börjat jobba lite som fotograf och det är väldigt roligt men också något av det svåraste jag gör. Sedan länge jobbar jag med text i olika former – men jag tycker att foto ställer mer krav. Under ett fototillfälle kan jag förvisso ta hur många bilder som helst, men jag har oftast bara det fototillfället på mig. En text jag kan ju återkomma till hur många gånger som helst före deadline.

Jag har skrivit en hel del om bloggbusiness förut och när jag tänker på fotografyrket så får jag en kick av girl power. Det finns så många duktiga kvinnliga fotografer där ute vars bilder jag har nöjet att se på min skärm – tjejer som helt enkelt skapar jobb på något som de är bra på. Och som ofta lyckas kombinera bloggen med fotandet vilket ger business!

Tre fantastiska fotografer som jag gillar att följa är Sara Holmberg, Kristin Lagerqvist och Anna Åberg. Det är tre helt olika personligheter som alla har sina foto- och redigeringsstilar och som gör business på sitt fotande. Heja er!

Ska jag nämna en manlig fotograf som jag inspireras av så är det min bror som bland annat fotat dessa fantastiska bilder från Lofoten men som också driver eget produktionsbolag idag. Jag hejar på honom med, han har trots allt inspirerat mig till ett och annat.

Om det är något jag har lärt mig genom de år som jag fotograferat så är det att man ska utveckla sin egna fotostil. Jag försökte länge att fota och redigera som andra men det blev aldrig bra. Efter ett tag förstod jag att jag kan inspireras av andra; analysera tekniker och komposition och kika på hur andra redigerar för att lära mig tips – för att sedan utveckla mig själv.

Att fotografera är inget man lär sig och sedan är det klart. Jag tycker att det är en ständigt pågående process och det är en del av tjusningen.

I år har jag bland annat fotat två bröllop och tar emot uppdrag på förfrågan. Jag har sålt bilder till bland annat tidningar och företag som vill använda mitt bildmaterial externt och internt – ibland på beställning, ibland en bild som jag redan fotat.

Jag brukar inte lägga upp mina kunders bilder här; jag ser det som deras bilder och inte mina bilder. Men jag tycker ändå att den här bloggen kan ses som en typ av portfolio och de som hör av sig till mig gör det för att de gillar min bildstil. Det om något är ju något som vi som beställare blivit mycket mer medvetna om idag; vi väljer fotograf beroende på vilken bildstil vi själva gillar eller vill ha!

Det fina med fotografi är att det inte bara finns ett sätt att fota på som är rätt, eller sätt att redigera på som är facit. Men det är också det som gör det svårt: det finns så många val. Så mycket som är snyggt!

I Åre där jag bor mestadels just nu finns det mängder med duktiga fotografer. Nästan alla som syns och hörs är män. Det ser jag fram emot att någon grym tjej (helst flera) ska ändra på. När jag tittar på manliga sportfotografers bilder så verkar det också bli som så att det bara är manliga sportutövare som jag får se. Särskilt när det handlar om skidåkning. Och det är ju lite tråkigt i ren allmänhet.

Det finns otroligt mycket som jag kan säga om foto men också om bildstrategier rent generellt. Det finns många bilder som är snygga – men är bilden rätt för vad den ska användas till? Här tycker jag att många kvinnliga fotografer särskiljer sig; man är ofta väldigt bra på att berätta något genom bilden. Det gör bilden mer värd än att bara vara en snygg bild.

Nedan är några bilder jag fotat åt min sambo; han har en rätt stor bildbank som han utgår från till blogginlägg men också till ett annat projekt han håller på med.

Har du märkt att det går enklare att kommentera nu? Klicka i den lilla rutan så sparas dina uppgifter – gör gärna det, och tipsa om fler fotografer du gillar. Det har redan börjat fyllas på med tips men jag vill ha fler!

Fler blogginlägg apropå att fota:

> 5 tips för bättre bloggbilder

> Bloggfotograf

> Bonustips: de finns två podavsnitt i Träningsglädje TALKS som handlar om fotografering.

Fler blogginlägg apropå att göra business av bloggen:

> Bli en bättre bloggare

> Tjäna pengar på din blogg

> Bli en stor bloggare